Salas del Gótico
La pintura sitúa la figura del Cristo en un espacio arquitectónico en el que se aprecia la aparición de motivos vegetales, que tienen un carácter simbólico, y los fondos dorados propios de la tradición medieval.
Los Amigos del Museo de Bellas Artes de Valencia hemos sido galardonados con el Premio Excelencia ODS 2022 de la Federación Española de Amigos de Museos (FEAM) y la Fundación AON por nuestro Programa Arte para la Sostenibilidad en el Museo.
Este premio supone la confirmación de que estamos en el camino correcto y nos anima a seguir organizando actividades que contribuyan a proteger el valioso patrimonio del Museo de Bellas Artes de Valencia.
Esperamos que otros Amigos de Museos se animen a seguir nuestro ejemplo para avanzar juntos hacia un futuro sostenible.
Sobre el programa
El Programa Arte para la Sostenibilidad en el Museo tiene como fin impulsar la educación artística ciudadana con una ética sostenible, recogiendo la antorcha que, desde los Románticos, ha ido pasando a través de las generaciones hasta llegar al momento actual.
De acuerdo con el lema del Día Internacional de los Museos del ICOM en 2023, “Museos para una sociedad sostenible”, la Junta Directiva de los Amigos del Museo de Bellas Artes de Valencia decidió apoyar esta misión con el Programa “Arte para la Sostenibilidad en el Museo”, aprobado por la Asamblea General en 2017.
Además, propone convertir Valencia en el símbolo de una cultura sostenible avanzada, retomando el liderazgo cultural de su edad de oro para recuperar los valores tradicionales de hospitalidad, protección de los más vulnerables y respeto a la naturaleza.
El Arte como símbolo de la relación de la Humanidad y la Naturaleza
El arte y la vida están unidos de forma indisoluble y la relación de la Humanidad con la Naturaleza en cada época y lugar ha determinado el Arte que aparece a lo largo de la Historia en las civilizaciones.
Resulta interesante analizar la evolución de la relación de los seres humanos con la naturaleza a través de las obras de arte, con el fin de explorar las posibilidades del Arte como instrumento para lograr un cambio de la relación de la Humanidad con la Naturaleza.
El Arte está determinado por el medio natural y socio-cultural de las personas y actúa como un lenguaje simbólico que refleja su sociedad. Al mismo tiempo, es un instrumento a través del cual la Humanidad ha avanzado en el conocimiento de su entorno.
Según la tesis de Wilhelm Worringer, en su obra "Abstracción y Naturaleza" (1908), la Humanidad evolucionó a lo largo de la historia, desde la inseguridad en su relación con el mundo exterior a una relación de confianza, a través de su desarrollo intelectual.
Evolución del Arte y la Sostenibilidad
Arte Primitivo Espíritu abstracto
Las primeras manifestaciones artísticas muestran una relación simbólica con la naturaleza, entendida como fuerza sagrada, origen de vida y espacio de convivencia.
La abstracción aparece como una forma de representar aquello que no se puede poseer, pero sí respetar y transmitir.
Culturas Clásicas (Grecia y Roma) Naturalismo
El mundo clásico aproximó el arte a la observación de la naturaleza y del cuerpo humano, buscando proporción, equilibrio y armonía.
Edad Media Regreso al espíritu abstracto
Reaparición del espíritu abstracto del Arte durante mil años de Historia. Cuando las ciudades del Imperio Romano de Occidente fueron abandonadas por sus habitantes, debido a las grandes plagas, para vivir en fortalezas, resurgió la relación de desconfianza con la naturaleza.
Esto dio lugar en el arte altomedieval a un espíritu abstracto, con un concepto simbólico de la Naturaleza que reflejaba el Paraíso cristiano.
Gótico (Siglos XIII-XV) Naturalismo espiritual
El gótico recuperó una mirada más cercana a la naturaleza, integrándola en escenas religiosas y en una espiritualidad abierta a la luz y al paisaje.
Renacimiento (Siglos XV-XVI) Visión científica de la naturaleza
El Renacimiento convirtió la observación científica de la naturaleza en una herramienta esencial para comprender el mundo y representarlo.
Barroco (Siglo XVII) Naturalismo teatral
El Barroco intensificó la relación emocional con la naturaleza mediante luz, contraste y movimiento.
Neoclasicismo y Romanticismo (Siglo XVIII) Entre la razón y la emoción
Entre la razón ilustrada y la emoción romántica se abrió una nueva sensibilidad hacia el paisaje y la responsabilidad humana ante la naturaleza.
Salas del Museo de Bellas Artes de Valencia
Salas del Renacimiento
En el Renacimiento, el arte se convirtió en un estudio científico de la naturaleza. Los artistas valencianos mostraron la influencia renacentista con la perspectiva y el punto de fuga en paisajes que sustituyen los fondos dorados.
Salas del Barroco
La mirada al ciclo de la santa muestra un sentimiento estético exuberante que la llena de teatralidad, en contraste con las tinieblas del fondo, dándole una gran expresividad a la espiritualidad con un efecto teatral barroco.
Sostenibilidad y Objetivos de Desarrollo Sostenible
El Programa Arte para la Sostenibilidad en el Museo se alinea con la Agenda 2030 y los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de Naciones Unidas.
Para la transición hacia una civilización planetaria sostenible es necesario cultivar la creatividad y reconocer sobre la cosmovisión cultural actual, basada en el dominio de la naturaleza y el fruto de los recursos naturales ilimitados.
Las soluciones aportadas por las conferencias mundiales que se han sucedido a lo largo de los años para tratar el tema del desarrollo sostenible no han tenido en cuenta la cultura y han resultado insuficientes porque la realidad es compleja y holística.
ODS 4 Educación de Calidad
El museo promueve una educación de calidad y formación en diversidad cultural global.
ODS 11 Ciudades Sostenibles
Fomentamos el patrimonio cultural y natural como programas educativos para fortalecer su protección.
ODS 17 Alianzas
Colaboración entre el Museo, los Amigos del Museo y otras instituciones para lograr los objetivos.
“Para proteger la naturaleza salvaje, no basta defenderla, sino que hay que modificar el sistema de pensamiento que fundamenta su ataque.”
Jesús Ballesteros
Actividades del programa
